首先簡單介紹一下這個舞團好了，好友Vivian是上一季的成員，於是上學期她就邀請我看她的公演。我對舞蹈一直都滿有興趣，加上又是練習攝影的好機會，於是當然就去捧場一下。這個舞團成員以大學生、研究生跟比較年輕的上班族為主，用許多流行音樂來編舞，舞蹈類別也就不出現代舞、hip-hop、jazz和tap。這學期雖然Vivian忙著要修滿學分畢業又要找工作，沒有時間參加舞團，但我們還是相約一起去看表演~

去年冬天第一次看他們的表演，還不怎麼認識舞團裡的人，就感覺到他們的熱情與親切。之後在第三季開始之前的寒假，我也參加了他們辦的舞蹈課程，而且四堂課都沒缺席，連芭蕾都去跳了，儘管以前完全沒學過。大概也有些人相當驚訝吧，畢竟參加這些課程的只有我一個"男生"，怎麼有一個可愛的男生這麼愛跳舞？XD 也藉此認識了一些團裡的成員，發現他們的確如Vivian所說滿可愛的！

這個舞團並不是非常專業的舞團，以表演性質為主，於是受到Vivian的鼓勵，我也去了他們的面試。但我說穿了雖然愛跳舞，但大概也只有每次去夜店，大家一看就知道「這個人比普通人會跳舞」那種等級，正規的訓練倒是相當少，只在大學時代學過點hip-hop跟jazz，而且都是半桶水響叮噹。面試雖然沒過，但團長跟我說我hip-hop很有潛力。本來就是面試好玩的，加上Vivian也沒辦法參加這一季，這樣結果我倒是可以接受。倒是這一季比較特別的地方是，團裡清一色女生之外，還有一個黑人男生Jonathan參加。面試時因為我跟他是唯二的男生，每次彼此跳完都會互相擊掌。

表演時果然就出現了男生把女生舉起來的刻板戲碼。重點是他們似乎沒有花太多心思在這男生的服裝上，看起來就像是隨便在街上看到一個穿黑T-shirt、黑運動褲的黑人，把他抓上舞台跳舞這樣，我甚至懷疑他有沒有化妝…也由此體驗到「美國舞蹈幾乎都是女生在跳、儘管有男生也多半是黑人、跳的多半是hip-hop」這個刻板印象還真的滿大。

回到正題吧，上週日的公演在波士頓的Calderwood Pavilion舉行，我因為稍早還要去市區購物，直接從市區騎車到表演地點還小迷路了一下，但仗著我人肉GPS還是很快就找到。倒是波士頓六月天氣突然變濕冷，騎到手指都快被凍掉了。><

個人覺得這一季的表演在多元性上不如上一季；上一季有兩個幾乎像短劇表演一般的節目、Vivian編舞的維吾爾傳統舞蹈，甚至還有武術表演。這一季幾乎都是比較一般的現代舞，沒有讓我印象特別深的舞蹈。有一個tap我覺得編得不錯的，看起來身體頗有協調性，不像很多人跳踢踏舞都只注重在腳，上半身做什麼就不太在意(然後如果連腳都不整齊就更糟糕…)。

這場表演我最喜歡的曲目之一，大概是具有戲劇性的"cognition"，用的音樂是Ellie Goulding的"Lights"，一開始有幾個舞者是用黑布蓋住的，中間進入高潮時才跳出來，後面又收回去。大家都穿黑衣，只有一位穿白衣的很明顯是主角。雖然還是看不太懂編舞者想要表達什麼，但似乎有一個故事在裡面。說到這，不得不提一下我雖然愛hip-hop，但也很喜歡的一種現代舞，是把身體動作配合歌詞或一個故事，讓人覺得跳舞像在演戲一樣的(重點是動作也好記多了，每次跳hip-hop最頭痛的就是下一個八拍要接什麼動作…)

其他曲目方面，大部分都是在服裝上特別強調女生的可愛或性感，但舞步方面相對上就稍嫌乏善可陳，感覺在許多舞蹈中看得出另一支舞的影子，只是把一些非常簡單的動作拼湊起來。但以一個非專業、非營利組織的舞團來說，他們的舞步都是由團員自編，並沒有聘請專業舞蹈教師編舞，已經算是相當不錯，觀眾也滿捧場。

我不是專業舞蹈員所以沒辦法做太精闢的技術評論，不像Vivian坐在我旁邊一邊看一邊忙著在節目單上做筆記，我是一邊看一邊忙著按快門。所以就來談一下舞蹈攝影好了。我雖然有單眼相機，但並不怎麼專業，只有Canon EOS 40D加上EF 28-135mm F/3.5-5.6 IS。這是個平價鏡頭、光圈也不大，在昏暗的舞台燈光下(拍攝舞蹈與戲劇表演不可打閃燈，是對表演者的尊重)，ISO 1600是最低極限，只有在燈光最亮時才有用，其他大部分時候，多半要用3200，也就是40D的極限。但這樣有時還不夠，一來快門若在1/60秒以上，拍出來容易糊掉；二來感光度一開高，表演者身上、衣服上直接反射舞台燈的地方往往會過曝，於是我只好「手動增感」，亦即把曝光補償降低1-2級，當作ISO 6400-12800來拍！

根據以往拍攝舞蹈、戲劇表演的經驗，一場表演下來拍了三百張，通常只有六成少於兩百張可以用，其中構圖好又非常清晰的更是只有兩成左右。而且最累人的不是拍攝，畢竟拍攝的過程不過是透過相機觀景窗看一場表演，而是事後的修圖。由於手動降低曝光補償，事後當然要用軟體拉回來，而且舞台燈光變化快速時測光通常不會多準確，也就是你知道這張照片拍攝時降了1格，但拉1格回來不一定是最適當的。加上白平衡也是很頭痛的問題，通常我都是先用燈泡(鎢絲燈)設定下去，就八九不離十，之後還要微調一番。有些顏色很重、演色性極低的單色光(紅光、藍光)就真的沒辦法，怎麼調也調不回正常膚色。曲線和白平衡都處理好後，ISO開這麼高當然要降噪，這就比較屬於枯燥乏味的機械性動作了。

表演完那天晚上，雖沒有真正熬夜但也比平常晚睡兩個多小時，才趕在隔天早上十點之前把相片處理好。當然我不是舞團請的專業攝影師，沒有死線，只是很多時候拍完什麼活動都會自己給自己死線，盡可能越快處理好越好。很多時候拍完一場表演下來，都有種衝動恨不得買一隻「小白IS」(EF 70-200mm F/2.8)，只是窮研究生這麼大把銀子花不下去啊…..><

雖然要說辛苦，我遠遠比不上在舞台上表演的人，每週練習一兩個小時連續三個月，但辛苦拍照還是值得的！作為一個攝影師，我最喜歡的時候，就是當相片上傳到Facebook以後，每個舞者爭相tag自己跟朋友、按讚、評論、把照片拿來當大頭貼，有些人還會直接加我好友~XD 畢竟我自己也有這種經驗，上台表演完了之後，最想看到的就是其他人幫我拍的照片了，不管看起來有多滑稽都無所謂！

不像很多人來看表演都是穿西裝打領帶(這個地方並無規定穿正式服裝，只是習慣)，我為了看這場表演，特地畫了粉紅亮片指甲和淡淡的眼妝(灰色眼線、水藍色眼影和一點亮片)，穿了有亮片的T-shirt(照片看不清楚，因為我已經把外套穿起來準備走人了XD)、女生版型的緊身牛仔褲跟粉紅色Converse鞋。表演完後我跟團裡比較熟的Amy、Angel和Jillan擁抱，Jillan看到我的閃亮打扮，還跑來跟我合照呢！很明顯她也知道我是個酷兒了，還問我何時變成Evelyn(我的扮裝藝名)，畢竟我穿得就跟正常男生不一樣^^

下一季我會再回來面試，而表演前跟Vivian聊天也得知她畢業後會留在波士頓工作，也會加入下一季的OnStage舞團，這樣一來我就更有動力跳舞了！這個暑假三個多月，我完全不用擔心學校社團合唱團的事情，打算每週學舞三天以上，希望面試不要再被打回票。我也很期待他們收到這樣一個酷兒男生會給我什麼樣的角色，還是會讓我把女生舉起來嗎？如果我跟他們說我穿裙子也沒關係呢？XD

其他照片可看我的相簿